목차
감사의 글 05
이 책에 대하여 06
일러두기 15
제1장 연극과 문화의 관계를 생각하기 21
01 연극은 왜 필요한가? 21
02 연극의 여러 특성들 25
03 연극의 다양한 사회적 기능 28
제2장 사회, 문화, 연극의 등장 39
04 연극은 문화 현상이다 41
05 인류의 등장과 문명의 발전 45
06 연극의 기원에 대하여 46
제3장 연극의 역사와 발전 과정 57
07 고대 그리스의 사상과 연극 58
08 고대 로마 연극과 극장 68
제4장 연극의 관습과 특성 75
09 중세 종교극과 공연 공간 76
10 르네상스와 원근법 80
11 셰익스피어 시대의 연극 82
제5장 무대표현과 양식에 대한 고민 89
12 왕정복고기와 여성배우의 등장 89
13 바로크 미술과 연극 92
14 신고전주의 연극과 삼일치 법칙 96
제6장 연극의 형식과 본질 103
15 슈투름 운트 드랑과 낭만주의 104
16 사실주의 연극의 출현 110
17 새로운 양식과 현대연극 120
제7장 연극과 정치 145
18 극장기술의 발달과 의식 변화 148
19 연극과 정치에 대하여 156
제8장 연극과 성(性) 173
20 연극과 성의 변천 173
21 성(性)과 관련된 연극작품들 178
제9장 소비사회와 연극 191
22 미국의 영향을 받은 한국연극 194
23 소비문화 시대와 한국연극 208
제10장 사회의 다양화와 새로운 연극의 등장 221
24 새로운 연극의 등장 221
25 Social Theatre란 무엇인가? 225
26 다문화 사회와 Social Theatre 234
제11장 멀티미디어 시대와 연극의 전망 241
27 무대공간의 변천 248
28 뉴미디어 시대의 무대 공간 252
참고문헌 261
주석 267
찾아보기 274
